雷诺阿鼎盛时期作品《采花的女郎》即将亮相TEFAF

2011-03-03作者:


《采花的女郎》(Femme cueillant des Fleurs),皮埃尔 -奥古斯特·雷诺阿,作于1874年左右,
布面油画, 尺寸65.5 cm x 54.4 cm

      2011年2月24日,赫尔瓦特(Helvoirt)-- 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿富于先锋色彩的早期印象主义杰作,将在世界最具有影响力的艺术与古董博览会马斯特里赫特TEFAF上,由国际重量级美术馆迪金森画廊展出,标价为1,500万美元。《采花的女郎》描绘的是雷诺阿同道好友印象派画家克劳德•莫奈(Claude Monet)第一任妻子,不幸英年早逝的卡米尔·莫奈(Camille Monet)。该作品将由美国的斯特林和弗朗辛·克拉克艺术学会(Sterling and Francine Clark Art Institute)通过迪金森画廊售出,以支持该学会在其他领域的收藏。2011年3月18日—27日,TEFAF(欧洲艺术博览会,即The European Fine Art Fair)将于荷兰南部城市马斯特里赫特的马斯特里赫特会展中心(Maastricht Exhibition and Congress Centre,简称为MECC)举行。

      重要的早期印象主义作品在市面上越来越罕见,《采花的女郎》创作于一个非常关键的时期。这幅画作深刻地暗示了莫奈第一任妻子和第二任妻子之间强烈的嫉妒。1865年,年方十八岁的卡米尔•汤希尔(Camille Doncieux)与莫奈相遇后,很快便坠入爱河,并成为莫奈早年许多作品的模特。由于卡米尔出身卑微,莫奈的父亲拒绝她成为家庭的一份子,但尽管如此,两人仍于1870年结为夫妇。

      1866年到1875年间,莫奈与雷诺阿终生不渝的友谊正处于最亲密的时期,两个男人常常将画架摆在一起,并肩作画。卡米尔常常出现于两人的画作中,其中包括《采花的女郎》,画作诞生的时期,正是印象主义蓬勃发展的重要时期。画上的她站在法国巴黎郊外圣克卢(St. Cloud,旧皇宫所在地)的田野上,手握刚采下的一束鲜花。为了拿手里的花,她暂时把阳伞撇在了一边。在雷诺阿画下这幅作品的一年后,卡米尔一病不起,并于1879年死去,死时年方32岁——她的健康状况本来就不好,在生下次子米歇尔(Michel)之后更是雪上加霜,不久便死去。

      莫奈第二任妻子爱丽丝•何西蝶(Alice Hoschedé)是一个非常有嫉妒心的女人,她毁掉了所有能让她联想到卡米尔的物品。只有如下这幅照片在洗劫中幸存了下来。这幅照片1871年拍摄于荷兰,在爱丽丝不知情的情况下,被私人珍藏下来。由此,我们就不难理解:为什么印象主义历史中如此迷人的神秘人物,几乎只能通过以她为原型的画作为我们所知。

      《采花的女郎》将由马萨诸塞州威廉斯镇的斯特林和弗朗辛•克拉克艺术学会售出。该作品是克拉克众多雷诺阿作品收藏中的一幅,最初由斯特林•克拉克于1933年从杜兰德-卢埃尔(Durand-Ruel)那里购买。斯特林•克拉克自1916年开始与雷诺阿艺术结下了不解之缘,在其后的50年里,克拉克和他的法国妻子弗朗辛(Francine)进一步深化了两人对雷诺阿作品的热爱,在美国创建了最大的雷诺阿作品个人收藏。除了《采花的女郎》之外,克拉克还拥有32幅雷诺阿作品。《采花的女郎》的销售收入,将用来支持新藏品,加强克拉克在价值不那么昂贵的其他领域的收藏。

      TEFAF 2011共有9个展区,将有来自 16个国家的大约 260家展商参展。除了已经在艺术品和古董市场上树立中心地位的欧洲和北美展商以外,2011年博览会上,还有来自韩国、乌拉圭和阿根廷的经销商。所有展品都将由共计170多人的29组专家队伍进行严格审查,以维护TEFAF作为最优秀博览会的良好口碑。

      艺术,不止是资产

      欧洲艺术和古董博览会及其主赞助商“安盛艺术保险公司”(AXA Art)共同秉持这样一个观念:“艺术品,不止是资产。”它们联手为艺术品收藏者,就风险防范、保存、复原与修复等方面,全方位地提供了独到的专家意见,让收藏者们能够将收藏品保持在最完好的状态下。

来源:浙江艺术网